I en verden, hvor kultur har tendens til at blive mere og mere global, traditionel kulturel i hvert land modstår de som folkenes hjerter. Og når byen har en stor territorial udvidelse, er dens kultur sandsynligvis rig, varieret, forskelligartet. Det er tilfældet med Rusland.
I dag vil vi tale om Russisk traditionelt kostume. En farverig dragt med flotte dekorationer og altid håndlavet. Som en arv fra forfædrene vises dette kostume fortsat i kirker, teatre, dansestudier, festivaler.
Det traditionelle russiske kostume
Det traditionelle russiske kostume det begyndte at udvikle sig som sådan med dets særpræg fra det XNUMX. århundrede. Det vides ikke med sikkerhed, hvornår men det anslås, at det var på den dato eller et århundrede tidligere.
Indtil begyndelsen af det XNUMX. århundrede, bønder og boyars (adelen) havde traditionelle kostumer, men i 1700 begyndte tsar Peter den Store at introducere nogle ændringer iført sig selv mere vestlige tøj. Pedro kunne lide Europa, han beundrede det, så han begyndte at forbyde brugen af traditionelle kostumer, i det mindste i russiske byer.
Det var derefter op til de russiske bønder at bevare og bevare rigdom og skønhed ved traditionel russisk tøj. Nogle af de traditionelle stykker bruges ikke længere i dag, men andre formåede at overleve tidens gang og til sidst blive ikoniske.
Men er der mere end et traditionelt russisk kostume? Selvfølgelig. I princippet kan vi tale om to, sarafan og poneva. Sarafan er som un jumper løs og lang båret over en lang linnedskjorte fastgjort med et bælte. Dette bælte er en klassiker og blev båret under sarafan. Dette tøj nævnes for første gang i det fjortende århundrede og blev kun båret af mænd, kun i det syttende århundrede fremstår det som en kvindes beklædningsgenstand.
Sarafan lavet med almindeligt linned eller billig trykt bomuld som blev produceret i mængde på fabrikker i Moskva og Ivanovo og Vladimir-regionerne. Denne lange, farverige kjole med åbne skuldre blev båret over et simpelt tøj kaldet rubakha.
Hvis det var nødvendigt med sarafan ved en særlig lejlighed, så du kan tilføje silke og brokader eller broderet med guld og sølv. Brugen af sarafan spredte sig over de nordlige provinser i det daværende russiske imperium til Novgorod, Pskov, Vologda og Arkhangelsk.
nu, la poneva er en type nederdel almindeligt anvendt i provinserne syd for Moskva som Voronezh, Tambov og Tula. Det er det ihvertfald, ældre end sarafan. Poneva er en almindelig eller stribet nederdel bundet med reb eller viklet rundt om hofterne, båret med en løs skjorte med broderede ærmer og et forklæde overdådigt dekoreret med buer og farverige ornamenter.
På den anden side har vi rubakha, en skjorte oversize hvilket er som det grundlæggende element i det russiske kostume. Det blev brugt af alle, mænd, kvinder, rige og fattige. Stoffet kan så være fint eller billigt, silke eller bomuld. Det var et meget behageligt tøj og næsten intet har ændret sig indtil det tyvende århundrede.
Kokoshnik var et feminint tøj, der dekorerede hovedet. Det var almindeligt for kvinder at bære hoved- og hårpynt, og afhængigt af social status fik de lov til at udstille disse ornamenter. Gifte kvinder måtte dække det helt med dette tøj, men enlige kvinder kunne dekorere med blomster og andre ting. Dette element plejede at være lavet med dyre materialer og dukkede kun op et par gange om året.
Til hverdagen blev kun hatte eller et bundet sjal kaldet povoyniki brugt. Pelsen kaldes shuba og den har overlevet gennem århundrederne og været meget populær i hele landet. Det blev brugt af både mænd og kvinder, for husk at Rusland har et iskoldt klima. Huden plejede at blive brugt på indersiden af tøjet, mens der på ydersiden var andre dekorationer. I dag er frakken enklere, men den har det samme formål: at holde varmen.
ordet kaftan Det er bedre kendt, fordi det er et ord, der kommer fra Mellemøsten. Imidlertid er det trængt dybt ind i Rusland og er næsten en del af deres typiske kostumer. Er en frakke, ligner enhver moderne frakke, men som er lavet med dyre stoffer og dekoreret med broderi. Da Rusland er et kæmpe land, varierer tekstiler, og det samme gør dekorationer. Nogle gange har de broderede perler, i syd er der knapper eller ulddekorationer.
nu, Fra det fjortende til det attende århundrede er der nogle ændringer i det traditionelle russiske kostume på grund af de tættere kontakter mellem Rusland og Europa. Lad os tro, at Italien eller Frankrig på det tidspunkt eksporterede uld, silke og fløjl og dekoreret tøj begyndte at få betydning. For eksempel måtte de, der kom ind i Kreml, bære traditionelle kostumer på Ivan den frygtelige tid som en måde at respektere tronen på, eller i det syttende århundrede blev de, der blev "vestliggjort" meget, i tøj og frisurer, straffet.
Således undtagen øjeblikke og undtagelser Vestlig mode havde svært ved at trænge ind i Rusland. Som vi sagde før, efter Peter den Store ankom, og tingene ændrede sig fra hånden fra denne reformator af told. Den kejserlige familie tog det første skridt i modeændringen og klædte på Europæisk stil, mere en fransk bøjet med korsetter og høje hovedbeklædninger, som kvinder begyndte at bære.
Det var åbenbart, at kun de rige havde råd til sådanne modeændringer, så straks var der skillelinjen mellem dem, der havde økonomisk magt og bar det ved at besøge europæerne, og dem, der ikke havde det og måtte være med traditionelt tøj. I byerne Moskva eller Skt. Petersborg var det meget mere mærkbart.
I det XNUMX. århundrede og XX rokokostilen blev udbredt, men med det nye århundrede mode blev forenklet og så vendte de mest behagelige russiske beklædningsgenstande som de elskede sarafaner tilbage til ringen. Med Sovjetunionen blev stilen forenklet endnu mere, men på en eller anden måde lykkedes det at bevare det traditionelle russiske kostume eller kostumer på festivaler.