Kariibi mere piirkonna tüüpilised tantsud

Kariibi mere piirkonna tüüpiliste tantsude juured on minevikus. Me nimetame seda suureks territooriumiks, mis hõlmab mitut rahvast, mida suplevad Kariibi meri ja ka saared, mis on ümbritsetud Atlandi ookeani selle osaga. Esimeste seas on Mehhiko, Kolumbia, Nicaragua o Panama, viimaste osas võime aga mainida rahvaid kui Kuuba (kui soovite rohkem teada saada selle riigi tavadest, klõpsake siin), Dominikaani Vabariik o Jamaica.

Seetõttu on Kariibi mere piirkonna tüüpilised tantsud, mida harrastatakse sellel tohutul territooriumil. Praegu on need kolme mõju sünteesi tulemus: põliselanik, hispaanlane ja aafriklane, viimased tõid sinna need, kelle sihtpunktiks oli orjus. Tegelikult lavastati paljud neist tantsudest nii orjade kui ka vabatööliste raskete tööpäevade lõpus. Kuid pikema jututa räägime teile neist rütmidest.

Kariibi mere piirkonna tüüpilised tantsud: tohutu mitmekesisus

Esimene asi, mis nende tantsude juures silma paistab, on suur hulk neid olemas. Näiteks nn nad on mustas, algselt Santa Lucia saarelt; puja Kolumbia, sekstett või nad on palenquero või väike trumm, sündinud Panamas. Arvestades nende tantsude peatamise võimatust, räägime teile kõige populaarsematest.

Salsa, põhiline Kariibi mere tants

Huvitaval kombel sai Kariibi mere piirkonna tüüpilisim tants populaarseks aastal NY eelmise sajandi kuuekümnendatest. Siis olid Puerto Rico muusikud Dominikaani juhtimisel Johnny pacheco tegi ta kuulsaks.

Kuid selle päritolu ulatub Kariibi mere riikidesse ja eriti konkreetselt Kuuba. Tegelikult põhinevad nii selle rütm kui ka meloodia selle riigi pärimusmuusikal. Täpsemalt pärineb selle rütmiline muster nad on kuubalased ja meloodia võeti nad on montuno.

Ka Kuuba on paljud tema pillid. Näiteks, bongo, pailas, güiro või lehmakell mida täiendavad teised, näiteks klaver, trompetid ja kontrabass. Lõpuks tuleneb selle harmoonia Euroopa muusikast.

Merengue, Dominikaani kaastöö

Merengue on ansambli populaarseim tants Dominikaani Vabariik. See tuli ka Ameerika Ühendriikide  eelmisel sajandil, kuid selle päritolu pärineb XNUMX. sajandist ja on ebaselge. Nii palju, et selle kohta on mitu legendi.

Üks tuntumaid ütleb, et hispaanlaste vastu võitlemisel sai jalga haavata suur põline kangelane. Külla naastes otsustasid naabrid talle peo korraldada. Ja kuna nad nägid, et ta lonkab, otsustasid nad teda tantsides jäljendada. Tulemuseks oli see, et nad tirisid jalgu ja liigutasid puusa - beseekoreograafia kaks tüüpilist tunnust.

Ükskõik, kas see on tõsi või mitte, on see ilus lugu. Kuid fakt on see, et sellest tantsust on saanud üks populaarsemaid maailmas, kuni see on välja kuulutatud Inimkonna vaimne kultuuripärand UNESCO poolt.

Võib-olla on reaalsem traditsioon, mis omistab oma päritolu Ida-Aafrika piirkonna talupoegadele Cibao et nad kavatsevad oma tooteid linnadele müüa. Nad viibisid ööbimiskohtades ja ühte neist kutsuti Perico Ripaoks. Seal lõbustasid nad ennast selle tantsu esitamisega. Seetõttu nimetati seda tol ajal ja piirkonnas täpselt Ripao papagoi.

Mis puudutab tema muusikat, siis see põhineb kolmel pillil: akordion, güira ja tambora. Lõpuks on ka uudishimulik, et besee parandamise ja arendamise eest vastutas peamiselt diktaator. Rafael Leonidas Trujillo, kõik selle fännid on selle reklaamimiseks loonud koolid ja orkestrid.

Mambo ja selle Aafrika päritolu

Kariibi mere piirkonna tüüpiliste tantsude hulgas töötati see välja aastal Kuuba. Kuid selle päritolu omistatakse saarele saabunud Aafrika orjadele. Igal juhul on selle tantsu moodne versioon tingitud Arcaño orkester eelmise sajandi kolmekümnendatel.

Võttes Kuuba danzón, kiirendas seda ja viis sünkoopia löökriistadesse, lisades samal ajal žanri elemente mägi. See oleks siiski mehhiklane Damaso Pérez Prado kes populariseeriks mambot kogu maailmas. Ta tegi seda, laiendades orkestris mängijate arvu ja lisades tüüpilisi Põhja-Ameerika džässielemente nagu trompetid, saksofonid ja kontrabass.

Iseloomulikuks muutis ka omapärane kontrapunkt see pani keha oma löögi juurde liikuma. Juba kahekümnenda sajandi viiekümnendatel viisid mitu muusikut mambo üle NY muutes selle tõeliseks rahvusvaheliseks nähtuseks.

Tša-tša

Sündinud ka aastal KuubaSelle päritolu tuleb otsida just mamboefektist. Oli tantsijaid, kellele Pérez Prado edastatud tantsu meeletu rütm ei meeldinud. Nii nad otsisid midagi rahulikumat ja nii sündiski see cha-cha oma rahulikuma tempo ja kaasakiskuvate meloodiatega.

Täpsemalt omistatakse selle looming kuulsale viiuldajale ja heliloojale Enrique Jorrin, mis propageeris ka kogu orkestri või soolovokali esitajate sõnade tähtsust.

Ekspertide sõnul ühendab see muusika Kuuba danzón ja tema enda oma mambo, kuid see muudab selle meloodilist ja rütmilist kontseptsiooni. Lisaks tutvustatakse selles schottische Madridist. Tantsu enda kohta öeldakse, et selle lõi rühmitus, kes koreografeeris seda Havannas klubis Silver Star. Tema sammud tegid maas heli, mis tundus kolme järjestikuse löögina. Ja ristides onomatopöa abil, ristisid nad selle žanri "Cha Cha Cha".

Cumbia, Aafrika pärand

Erinevalt eelmisest peetakse kumbiat pärijaks aafrika tantsud kes viisid Ameerikasse neid, keda veeti orjadena. Kuid sellel on ka kohalikke ja hispaania elemente.

Kuigi tänapäeval tantsitakse seda kogu maailmas ja räägitakse Argentina, Tšiili, Mehhiko ja isegi Costa Rica kumbiast, tuleb selle tantsu algupära leida Colombia ja Panama.

Kõnealuse sünteesi tulemusena pärinevad trummid nende Aafrika substraadist, teised instrumendid nagu marakad, pitod ja guaššid nad on Ameerika põlisrahvad. Selle asemel pärinevad tantsijate riided iidsest Hispaania tüüpi garderoobist.

Kuid mis meid selles artiklis, mis on tants kui selline, huvitab kõige rohkem Aafrika juurtega. See esitab sensuaalsust ja tüüpilist koreograafiat tantsudest, mida tänapäevalgi võib leida südamest Aafrika.

Bachata

See on ka tõeliselt tants Dominiiklane kuid laienes kogu maailmale. See sai alguse kahekümnenda sajandi kuuekümnendatel aastatel rütmiline boolero, kuigi see esitab ka mõjutusi merengue ja nad on kuubalased.

Lisaks asendati bachata jaoks mõned nende rütmide tüüpilised pillid. Näiteks asendati bolero marakad asendusega güira, mis kuuluvad samuti löökpillide perekonda, ja neid tutvustati kitarrid.

Nagu on juhtunud nii paljude teiste tantsude puhul, peeti bachatat selle alguses kõige tagasihoidlikumate klasside tantsuks. Siis oli see tuntud kui "Mõru muusika", mis viitas nende teemadel kajastatud melanhooliale. See oli juba kahekümnenda sajandi kaheksakümnendatel, kui žanr levis rahvusvaheliselt, kuni UNESCO liigitas selle Inimkonna vaimne pärand.

Teisalt on bachata kogu oma ajaloo vältel jaotunud kaheks alamžanriks. The bittertech oli üks neist. See ühendas selle tantsu omadused elektroonilistest instrumentidest loodud muusikaga, sulades kokku teiste žanritega, näiteks džäss või rokk. Tema parim esineja oli Sonia Wild.

Teine alamžanr on nn roosa bachata, mis on kogu maailmas palju rohkem populaarsust kogunud. Piisab sellest, kui ütleme teile, et tema suurkujud on Victor Victor ja ennekõike Juan Luis Guerra et saaksite sellest aru. Sellisel juhul on see ühendatud romantiline ballaad.

Praeguse žanri osas on selle suurimaks esindajaks Dominikaani päritolu Ameerika laulja Romeo Santos, kõigepealt oma rühmaga, Aventuraja nüüd soolo.

Teised vähem populaarse Kariibi mere piirkonna tüüpilised tantsud

Tantsud, mida oleme teile seni rääkinud, on tüüpilised Kariibi mere saartele, kuid on üle selle territooriumi, et saada kuulsaks kogu maailmas. Siiski on ka teisi tantse, mis pole välismaal nii edukad olnud, kuid on Kariibi mere piirkonnas tohutult populaarsed.

See on juhtum ühine, mille päritolu on Rumeenia territooriumil Kolumbia enne hispaanlaste saabumist. See ühendab kohalike torupillide mõjutused Aafrika rütmidega ja sellel on selge võrgutav komponent. Praegu on see peotants, millel on libisev ja pidulik rütm. Selle tantsimiseks võtavad nad tavaliselt tüüpilised Kolumbia kostüümid. Sellesse tantsuliiki kuulub ka Fandango, millel pole midagi pistmist Hispaania nimekaimuga. Algselt Boliivia linnast Suhkur, levis kiiresti Kolumbialane Urabá. See on õnnelik koridor, kus uudishimulikult kannavad naised küünlaid, et meeste flirt tagasi lükata.

Selgematel Aafrika juurtel on vaher. Selles tantsus määravad rütmi trummid ja helistaja. Selle päritolu oli seotud tööga, kuid tänapäeval on see vaieldamatu piduliku tooniga. See on energiline ja elujõuline tants, täis eksootikat.

Lõpuks räägime teile pullereng. Nagu teisedki Kariibi mere piirkonna tüüpilised tantsud, sisaldab see ka tantsu, laulu ja meloodilist tõlgendust. Viimane viiakse läbi ainult trummidega ja peopesadega. Laulu omalt poolt esitavad alati naised ja tantsu saavad esitada nii paarid kui ka rühmad.

Kokkuvõtteks võib öelda, et oleme rääkinud Kariibi mere populaarseimatest tantsudest. Esimesed, mida teile mainisime, on saavutanud rahvusvahelise tuntuse ja populaarsuse. Viimased on omalt poolt võrdselt tuntud ka territooriumil, kus neid esitatakse, kuid mujal maailmas vähem. Igal juhul on palju teisi tüüpilised Kariibi mere piirkonna tantsud. Nende hulgas mainime möödaminnes laternapostid, kritseldama, mille tõid Ameerikasse hispaanlased või Ma tean-ma tean.