कैरिबियाई क्षेत्र के विशिष्ट नृत्य

कैरेबियन क्षेत्र के विशिष्ट नृत्यों की जड़ें अतीत में हैं। हम इसे एक विशाल क्षेत्र कहते हैं, जिसमें बहुत से नहाए हुए कई राष्ट्र शामिल हैं कैरेबियन सागर और यह भी द्वीपों कि अटलांटिक महासागर के इस हिस्से से घिरा हुआ है। पहले के बीच में हैं मेक्सिको, कोलम्बिया, निकारागुआ o पनामा सिटी, जबकि बाद के बारे में, हम देशों का उल्लेख कर सकते हैं क्यूबा (यदि आप इस देश के रीति-रिवाजों के बारे में अधिक जानना चाहते हैं, यहाँ क्लिक करें), डॉमिनिक गणराज्य o जमैका.

इसलिए, कैरिबियाई क्षेत्र के विशिष्ट नृत्य वे हैं जो उस विशाल क्षेत्र में प्रचलित हैं। वर्तमान में, वे तीन प्रभावों के संश्लेषण का परिणाम हैं: देशी, स्पेनिश और अफ्रीकीउत्तरार्द्ध वहाँ उन लोगों द्वारा लाया गया, जिन्होंने अपने गंतव्य के रूप में गुलामी की थी। वास्तव में, इनमें से कई नृत्य दासों और मुक्त श्रमिकों दोनों के कठिन कार्य दिवसों के अंत में किए गए थे। लेकिन, आगे की हलचल के बिना, हम आपको इन लय के बारे में बताने जा रहे हैं।

कैरेबियन क्षेत्र के विशिष्ट नृत्य: एक विशाल विविधता

सबसे पहली बात जो इन नृत्यों के बारे में है उनमें से बड़ी संख्या मौजूद है। उदाहरण के लिए, तथाकथित वे काले रंग में हैं, मूल रूप से सांता लूसिया के द्वीप से; पूजा कोलंबिया, द षट्क या वे पैलेन्किरो या हैं छोटा ढोल, पनामा में पैदा हुए। लेकिन, इन सभी नृत्यों पर रुकने की असंभवता को देखते हुए, हम आपको सबसे लोकप्रिय लोगों के बारे में बताने जा रहे हैं।

साल्सा, कैरिबियन नृत्य उत्कृष्टता

दिलचस्प है, सबसे विशिष्ट कैरेबियन नृत्य लोकप्रिय हो गया NY पिछली सदी के साठ के दशक से। यह तब था कि डोमिनिकन के नेतृत्व में प्यूर्टो रिकान संगीतकार जॉनी पाचेको उसे प्रसिद्ध बना दिया।

हालाँकि, इसकी उत्पत्ति कैरेबियाई देशों में और विशेष रूप से बहुत कम है क्यूबा। वास्तव में, इसकी लय और इसकी धुन दोनों ही उस देश के पारंपरिक संगीत पर आधारित हैं। विशेष रूप से, इसका लयबद्ध पैटर्न आता है बेटा कबूतर और माधुर्य से लिया गया था वे मोंटूनो हैं.

इसके अलावा क्यूबा उनके कई उपकरण हैं। उदाहरण के लिए, बोंगो, पायलस, ग्यूरो या काउबेल कि दूसरों जैसे पियानो, तुरही और डबल बास के पूरक हैं। अंत में, इसका सामंजस्य यूरोपीय संगीत से आता है।

मेरेंग्यू, डोमिनिकन योगदान

मेरेंग्यू सबसे लोकप्रिय नृत्य है डॉमिनिक गणराज्य। यह भी आया अमेरिका  पिछली शताब्दी, लेकिन इसकी उत्पत्ति उन्नीसवीं शताब्दी से पहले की है और अस्पष्ट हैं। इतना कि इसके बारे में कई किंवदंतियाँ हैं।

सबसे प्रसिद्ध में से एक का कहना है कि एक महान मूल नायक स्पेनिश के खिलाफ लड़ाई में पैर में घायल हो गया था। अपने गाँव लौटने पर, उनके पड़ोसियों ने उन्हें एक पार्टी देने का फैसला किया। और जब से उन्होंने देखा कि वह लंगड़ा कर रहा है, उन्होंने नृत्य करते समय उसका अनुकरण करना चुना। इसका परिणाम यह हुआ कि उन्होंने अपने पैरों को खींच लिया और अपने कूल्हों को घुमाया, मेरिंग्यू कोरियोग्राफी की दो विशिष्ट विशेषताएं।

यह सच है या नहीं, यह एक अच्छी कहानी है। लेकिन तथ्य यह है कि यह नृत्य दुनिया में सबसे लोकप्रिय में से एक बन गया है, इस बिंदु पर कि यह घोषित किया गया है मानवता की अमूर्त सांस्कृतिक विरासत यूनेस्को द्वारा।

शायद अधिक वास्तविक परंपरा है जो इसके मूल को क्षेत्र के किसानों के लिए पेश करती है सिबाओ वे अपने उत्पादों को शहरों में बेचने जा रहे थे। वे लॉजिंग्स में रह रहे थे और उनमें से एक को पेरिको रिपाओ कहा जाता था। यही वह जगह थी जहाँ उन्होंने इस नृत्य का प्रदर्शन करके अपना मनोरंजन किया। इसलिए इसे उस समय और क्षेत्र में ठीक कहा जाता था पेरिको रिपो.

उनके संगीत के लिए, यह तीन उपकरणों पर आधारित है: समझौते, गुइरा और तम्बोरा। अंत में, यह भी उत्सुक है कि मेरिंग्यू के सुधार और विकास के लिए जिम्मेदार मुख्य व्यक्ति तानाशाह था। राफेल लियोनिदास ट्रूजिलो, इसके सभी प्रशंसक, जिन्होंने इसे बढ़ावा देने के लिए स्कूल और ऑर्केस्ट्रा बनाए हैं।

मम्बो और उसके अफ्रीकी मूल

कैरिबियाई क्षेत्र के विशिष्ट नृत्यों में, इसे विकसित किया गया था क्यूबा। हालांकि, इसके मूल का श्रेय द्वीप पर आने वाले अफ्रीकी दासों को दिया जाता है। किसी भी स्थिति में, इस नृत्य का आधुनिक संस्करण है अर्कोनो आर्केस्ट्रा पिछली सदी के तीसवें दशक में।

लेना क्यूबन डायनज़ोन, इसे ऊपर उठाएं और शैली के तत्वों को जोड़ते हुए टक्कर के लिए एक अंतर्संबंध पेश किया मोंटुनो। हालांकि, यह मैक्सिकन होगा दमासो पेरेज़ प्राडो जो दुनिया भर के मम्बो को लोकप्रिय करेगा। उन्होंने ऑर्केस्ट्रा में खिलाड़ियों की संख्या का विस्तार करके और ट्रम्पेट, सैक्सोफोन्स और डबल बास जैसे विशिष्ट उत्तरी अमेरिकी जैज़ तत्वों को जोड़कर किया।

विशेषता ने भी अजीबोगरीब बना दिया सुर जिसने शरीर को अपनी धड़कन में स्थानांतरित कर दिया। पहले से ही बीसवीं शताब्दी के पचास के दशक में, कई संगीतकारों ने मम्बो को स्थानांतरित कर दिया NY यह एक सच्ची अंतर्राष्ट्रीय घटना है।

चा-चा

में भी पैदा हुआ क्यूबा, ठीक इसके मूल को मम्बो प्रभाव में मांगा जाना चाहिए। नर्तक थे जो पेरेज़ प्रेडो द्वारा प्रसारित नृत्य की उन्मत्त लय के साथ सहज नहीं थे। इसलिए उन्होंने कुछ शांत खोजा और इस तरह यह अपने कैलेमर टेम्पो और आकर्षक धुनों के साथ चा-चा में पैदा हुआ।

विशेष रूप से, इसके निर्माण का श्रेय प्रसिद्ध वायलिन वादक और संगीतकार को दिया जाता है एनरिक जोरिन, जिसने पूरे ऑर्केस्ट्रा या एकल गायक द्वारा निष्पादित गीत के महत्व को बढ़ावा दिया।

विशेषज्ञों के अनुसार, यह संगीत की जड़ों को जोड़ती है क्यूबन डायनज़ोन और उसका अपना मैंबो, लेकिन यह इसके मधुर और लयबद्ध गर्भाधान को बदल देता है। इसके अलावा, यह तत्वों का परिचय देता है विद्वान मैड्रिड से। नृत्य के रूप में, यह कहा जाता है कि यह समूह द्वारा बनाया गया था जिसने इसे हवाना में सिल्वर स्टार क्लब में कोरियोग्राफ किया था। उनके नक्शेकदम पर जमीन पर एक आवाज हुई जो लगातार तीन वार की तरह लग रही थी। और एक onomatopoeia का उपयोग करते हुए, उन्होंने शैली को बपतिस्मा दिया "चा चा चा".

Cumbia, अफ्रीकी विरासत

पिछले एक के विपरीत, कुम्बिया को उत्तराधिकारी माना जाता है अफ्रीकी नृत्य जो लोग गुलामों के रूप में ले जाए गए, उन्हें अमेरिका ले गए। हालाँकि, इसमें देशी और स्पेनिश तत्व भी हैं।

हालाँकि आज यह पूरी दुनिया में नृत्य किया जाता है और अर्जेंटीना, चिली, मैक्सिकन और यहां तक ​​कि कोस्टा रिकान क्यूम्बिया के बारे में बात की जाती है, इस नृत्य की उत्पत्ति के क्षेत्रों में पाया जाना चाहिए कोलंबिया और पनामा.

हम जिस संश्लेषण के बारे में बात कर रहे थे, उसके परिणामस्वरूप ड्रम उनके अफ्रीकी सब्सट्रेट से आते हैं, जबकि अन्य उपकरण जैसे मराकस, पिटोस और गौचे वे अमेरिका के स्वदेशी हैं। इसके बजाय, नर्तकियों द्वारा पहने गए कपड़े प्राचीन स्पेनिश प्रकार की अलमारी से निकलते हैं।

लेकिन इस लेख में हमें क्या दिलचस्पी है, जो इस तरह से नृत्य है, वास्तव में अफ्रीकी मूल है। यह कामुकता और नृत्यों की एक विशिष्ट कोरियोग्राफी प्रस्तुत करता है जो आज भी दिल में पाया जा सकता है अफ़्रीका.

बचता है

यह एक वास्तविक नृत्य भी है डोमिनिकन लेकिन पूरी दुनिया के लिए बढ़ा दिया। इसकी शुरुआत बीसवीं सदी के साठ के दशक में हुई थी लयबद्ध बोलेरो, हालांकि यह भी प्रभाव प्रस्तुत करता है मेरेंग्यू और बेटा कबूतर.

इसके अलावा, बाचाटा के लिए उन ताल के कुछ विशिष्ट उपकरणों को बदल दिया गया था। उदाहरण के लिए, बोलेरो के मार्च को बदल दिया गया था गुिरा, भी टक्कर परिवार से संबंधित हैं, और पेश किए गए थे गिटार.

जैसा कि कई अन्य नृत्यों के साथ हुआ है, बेचटा को अपनी शुरुआत में सबसे विनम्र वर्गों के नृत्य के रूप में माना जाता था। तब इसे के रूप में जाना जाता था "कड़वा संगीत", जो उनके विषयों में परिलक्षित उदासी का संदर्भ देता था। यह बीसवीं सदी के अस्सी के दशक में पहले से ही था जब शैली अंतर्राष्ट्रीय रूप से फैल गई जब तक कि इसे यूनेस्को द्वारा वर्गीकृत नहीं किया गया था मानवता की अमूर्त विरासत.

दूसरी ओर, अपने पूरे इतिहास में, बेचेता दो उपजातियों में विभाजित हो गया है। टेकोनामार्ग उनमें से एक था। इसने इस नृत्य की विशेषताओं को अन्य साधनों जैसे कि विलय के साथ इलेक्ट्रॉनिक उपकरणों से निर्मित संगीत के साथ जोड़ा जैज या रॉक। उनका सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन था सोनिया सिलवेस्टर.

दूसरी उपजाति तथाकथित है गुलाबी बच्चा, जिसने दुनिया भर में बहुत अधिक लोकप्रियता हासिल की है। हमारे लिए आपको यह बताना पर्याप्त है कि उनकी महान शख्सियतें हैं विक्टर विक्टर और सब से ऊपर, जुआन लुइस गुएरा ताकि आपको इसका एहसास हो इस मामले में, यह संयुक्त है रोमांटिक गाथागीत.

वर्तमान में शैली के लिए, इसका सबसे बड़ा प्रतिपादक डोमिनिकन मूल का अमेरिकी गायक है रोमियो सैंटोस, पहले अपने समूह के साथ, Aventura, और अब एकल।

कम लोकप्रिय कैरिबियन क्षेत्र के अन्य विशिष्ट नृत्य

हमारे द्वारा अब तक आपको बताए गए नृत्य कैरेबियन के विशिष्ट हैं, लेकिन उन्होंने इसके क्षेत्र को दुनिया भर में प्रसिद्ध होने के लिए स्थानांतरित कर दिया है। हालांकि, ऐसे अन्य नृत्य हैं जो विदेशों में उतने सफल नहीं हुए हैं, लेकिन कैरेबियन क्षेत्र में काफी लोकप्रिय हैं।

का मामला है गंधना, जिसका उद्गम क्षेत्र में होता है कोलम्बिया स्पैनिश के आगमन से पहले। यह अफ्रीकी ताल के साथ देशी पाइपर्स से प्रभावों को जोड़ती है और इसमें एक स्पष्ट मोहक घटक होता है। वर्तमान में यह एक बॉलरूम नृत्य है जिसमें एक लील्टिंग और उत्सव की लय है। इसे नृत्य करने के लिए, वे आमतौर पर लेते हैं ठेठ कोलंबियाई वेशभूषा। इस प्रकार के नृत्य से भी संबंधित है Fandango, जिसका स्पेनिश नाम से कोई लेना-देना नहीं है। मूल रूप से बोलीविया शहर से है सुक्रे, जल्दी से फैल गया कोलम्बियाई उराबा। यह एक खुश गलियारा है जिसमें, उत्सुकता से, महिलाएं पुरुषों के चुलबुलेपन को अस्वीकार करने के लिए मोमबत्तियाँ ले जाती हैं।

स्पष्ट अफ्रीकी जड़ों की है नक्शा। इस नृत्य में, यह ड्रम और कॉलर है जो ताल सेट करते हैं। इसकी उत्पत्ति को काम के साथ करना था, लेकिन आज इसका एक निर्विवाद उत्सव है। यह एक ऊर्जावान और जीवंत नृत्य है, जो विदेशीता से भरा है।

अंत में, हम आपको इसके बारे में बताएंगे बैलरेंग्यू। कैरेबियन क्षेत्र के अन्य विशिष्ट नृत्यों की तरह, इसमें नृत्य, गीत और मधुर व्याख्या शामिल है। उत्तरार्द्ध केवल ड्रम और हाथों की हथेलियों के साथ किया जाता है। इसके भाग के लिए, गीत हमेशा महिलाओं द्वारा किया जाता है और नृत्य युगल और समूह दोनों द्वारा किया जा सकता है।

अंत में, हमने आपको कैरिबियन के कुछ सबसे लोकप्रिय नृत्यों के बारे में बताया है। पहले जिन लोगों का हमने आपके लिए उल्लेख किया है, उन्होंने अंतरराष्ट्रीय ख्याति और लोकप्रियता हासिल की है। उनके भाग के लिए, उत्तरार्द्ध समान रूप से उस क्षेत्र में जाना जाता है जहां उनका प्रदर्शन किया जाता है, लेकिन दुनिया के बाकी हिस्सों में ऐसा कम होता है। किसी भी मामले में, कई अन्य हैं कैरेबियन क्षेत्र के विशिष्ट नृत्य। उनमें से, हम पारित करने में उल्लेख करेंगे फेरोटस, घसीट, स्पैनिश या अमेरिका द्वारा अमेरिका लाया गया मैं जानता हूँ कि मैं जानता हूँ-मैं जानता हूँ.