ריקודים אופייניים של האזור הקריבי

הריקודים האופייניים לאזור הקריביים שורשים בעבר. אנו מכנים זאת שטח עצום שכולל כמה מדינות שטופות עצמן הים הקריבי וגם האיים שמוקפים בחלק זה של האוקיאנוס האטלנטי. בין הראשונים הם מקסיקו, קולומביה, ניקרגואה o פנמהואילו לגבי האחרונים, אנו יכולים להזכיר מדינות כ קובה (אם אתה רוצה לדעת יותר על מנהגי המדינה הזו, לחץ כאן), רפובליקה דומיניקנית o ג'מייקה.

לכן, הריקודים האופייניים לאזור הקריביים הם הרגלים הנהוגים בשטח העצום ההוא. נכון לעכשיו, הם תוצאה של סינתזה של שלוש השפעות: הילידים, הספרדים והאפריקאים, האחרון שהובא לשם על ידי מי שהיה העבדות כיעד. למעשה, רבים מהריקודים הללו הועלו בסוף ימי העבודה הקשים של עבדים ועובדים חופשיים. אך, ללא התייחסות נוספת, אנו נספר לכם על המקצבים הללו.

ריקודים אופייניים של האזור הקריבי: מגוון עצום

הדבר הראשון שבולט בריקודים האלה הוא המספר הגדול של הקיימים. למשל מה שנקרא הם בשחור, במקור מהאי סנטה לוסיה; ה פויה קולומביאני, ה שִׁשִׁיָה או שהם palenquero או תוף קטן, יליד פנמה. אבל, לאור חוסר האפשרות לעצור בכל הריקודים הללו, אנחנו הולכים לספר לכם על הפופולריים ביותר.

סלסה, הריקוד הקריבי המובהק

סלסה

סלסה, הריקוד האופייני לאזור הקריבי

מעניין שהמחול הקריבי האופייני ביותר הפך פופולרי ב ניו יורק משנות השישים של המאה הקודמת. זה היה אז המוסיקאים הפורטוריקניים בראשות הדומיניקנית ג'וני פאצ'קו עשה אותו מפורסם.

עם זאת, מקורותיה חוזרים לארצות הקריביים ובאופן ספציפי מאוד ל קובה. למעשה, גם הקצב שלו וגם המנגינה שלו מבוססים על מוזיקה מסורתית מאותה מדינה. באופן ספציפי, הדפוס הקצבי שלה נובע מ הם קובניים והמלודי נלקח מ הם מונטונו.

גם קובני הם רבים מהכלים שלו. לדוגמה, הבונגו, הפיילות, הג'ירו או פעמון הפרות שמשלימים אחרים כמו פסנתר, חצוצרות וקונטרבס. לבסוף, ההרמוניה שלה מגיעה מהמוזיקה האירופית.

מרנגה, תרומה דומיניקנית

מקצפת

מרנג דומיניקני

Merengue הוא הריקוד הפופולרי ביותר ב רפובליקה דומיניקנית. זה גם הגיע ל ארצות הברית  במאה שעברה, אך מקורותיה מתוארכים לתשע עשרה ולא ברורים. עד כדי כך שיש כמה אגדות בנושא.

אחד הידועים אומר כי גיבור יליד גדול נפצע ברגלו שנלחם נגד הספרדים. כשחזר לכפרו, החליטו שכניו לערוך לו מסיבה. ומכיוון שהם ראו שהוא צולע, הם בחרו לחקות אותו בריקודים. התוצאה הייתה שהם גררו את רגליהם והזיזו את ירכם, שני מאפיינים אופייניים לכוריאוגרפיה של מרנג.

בין אם זה נכון ובין אם לאו, זה סיפור יפהפה. אבל העובדה היא שריקוד זה הפך לאחד הפופולריים בעולם, עד כדי כך שהוא הוכרז מורשת תרבותית בלתי מוחשית של האנושות על ידי אונסק"ו.

אולי אמיתית יותר היא המסורת שמייחסת את מקורותיה לאיכרי האזור הסיבאו שהם הולכים למכור את המוצרים שלהם לערים. הם שהו באכסניות ולאחד מהם קראו פריקו ריפאו. שם הם אירחו את עצמם על ידי ביצוע ריקוד זה. לפיכך זה נקרא באותה תקופה ובאזור במדויק פריקו ריפאו.

באשר למוזיקה שלו, היא מבוססת על שלושה כלים: האקורדיון, הגוירה והטמבורה. לבסוף, מוזר גם שהאחראי העיקרי לשיפור ולפיתוח המרנג היה הדיקטטור. רפאל ליאונידס טרוחיוכל אוהד זה הוא שיצר בתי ספר ותזמורות כדי לקדם אותו.

הממבו ומקורו האפריקאי

ממבו

מבצעים של ממבו

בין הריקודים האופייניים לאזור הקריביים, זה פותח בשנת קובה. עם זאת, מקורו מיוחס לעבדים האפריקאים שהגיעו לאי. בכל מקרה, הגרסה המודרנית לריקוד זה נובעת מה- תזמורת ארקניו בשנות השלושים של המאה הקודמת.

לוקח את ה דנזון קובני, האיץ אותו והציג סינקופציה לכלי הקשה תוך הוספת אלמנטים מהז'אנר מונטונו. עם זאת, זה יהיה המקסיקני דמאסו פרז פראדו שיעשה פופולאריות לממבו ברחבי העולם. הוא עשה זאת על ידי הרחבת מספר הנגנים בתזמורת והוספת אלמנטים ג'אזיים צפון אמריקאיים אופייניים כמו חצוצרות, סקסופונים וקונטרבס.

אופייני גם הפך את המוזר נקודת נגד שגרם לגוף לנוע בקצב. כבר בשנות החמישים של המאה העשרים העבירו כמה מוזיקאים את המאמבו ניו יורק מה שהופך אותו לתופעה בינלאומית אמיתית.

הצ'ה-צ'ה

צ'ה צ'ה צ'ה

רקדני צ'ה צ'ה

נולד גם ב קובהמקורו נמצא דווקא באפקט ממבו. היו רקדנים שלא היה נוח להם עם המקצב התזזיתיי של הריקוד ששודר על ידי פרז פראדו. אז הם חיפשו משהו רגוע יותר וכך הוא נולד בצ'ה צ'ה עם הקצב הרגוע והמנגינות הקליטות שלו.

באופן ספציפי, יצירתו מיוחסת לכנר ולמלחין המפורסם אנריקה יורין, שקידם גם את חשיבות הטקסטים שבוצעו על ידי התזמורת כולה או על ידי סולן סולו.

לדברי מומחים, מוסיקה זו משלבת את שורשי ה- דנזון קובני ושלו הממבו, אך הוא משנה את תפיסתו המלודית והקצבית. בנוסף, הוא מציג אלמנטים של schottische ממדריד. באשר לריקוד עצמו נאמר שהוא נוצר על ידי הקבוצה שכוריאוגרפית אותו במועדון הכוכב סילבר בהוואנה. צעדיו השמיעו קול על הקרקע שנראה כמו שלוש מכות רצופות. והשתמשו באונומטופיה, הם הטבילו את הז'אנר כ- "צ'ה צ'ה צ'ה".

קומביה, מורשת אפריקה

ריקוד קומביה

קאמביה

שלא כמו הקודם, הקומביה נחשבת ליורשת ריקודים אפריקאים שלקח לאמריקה את אלה שהועברו כעבדים. עם זאת, יש בו גם אלמנטים מקוריים וספרדים.

למרות שהיום רוקדים אותו בכל העולם ויש דיבורים על קומביה ארגנטינאית, צ'יליאנית, מקסיקנית ואפילו קוסטה-ריקנית, אך את המקור של הריקוד הזה יש לחפש בשטחים של קולומביה ופנמה.

כתוצאה מהסינתזה שדיברנו עליה, התופים מגיעים מהמצע האפריקאי שלהם, בעוד כלים אחרים כגון המראקסות, הפיטוס והגואש הם ילידי אמריקה. במקום זאת, הבגדים שלבשו הרקדנים נובעים מהארון הספרדי העתיק.

אבל למה שמעניין אותנו ביותר במאמר זה, שהוא ריקוד ככזה, יש שורשים אפריקאיים באמת. הוא מציג חושניות וכוריאוגרפיה טיפוסית של הריקודים שאפשר למצוא עד היום בלב אפריקה.

הבצ'טה

ריקוד בכאטה

בכאטה

זהו גם ריקוד אמיתי דומיניקני אך התרחבה לכל העולם. מקורו בשנות השישים של המאה העשרים מאז שנת בולרו קצבי, למרות שהוא מציג גם השפעות מ מרנגה ו - הם קובניים.

בנוסף, עבור הבצ'אטה הוחלפו כמה כלים אופייניים למקצבים אלה. לדוגמא, המארקות של הבולרו הוחלפו ב הגוירה, שהשתייכו גם למשפחת כלי הקשה, והוצגו גיטרות.

כפי שקרה עם כל כך הרבה ריקודים אחרים, הבצ'טה נחשבה בראשית דרכה כריקוד של הכיתות הצנועות ביותר. ואז זה היה ידוע בשם "מוסיקה מרירה", שהתייחס למלנכוליה שבאה לידי ביטוי בתמותיהם. זה היה כבר בשנות השמונים של המאה העשרים, כאשר הז'אנר התפשט באופן בינלאומי עד שהוא סווג על ידי אונסק"ו כ מורשת אנושית בלתי מוחשית.

מצד שני, לאורך ההיסטוריה שלה, Bachata התפצלה לשני תת-סוגים. ה טכנומרג היה אחד מהם. הוא שילב את המאפיינים של ריקוד זה עם מוסיקה שנוצרה מכלי אלקטרוניים תוך מיזוג עם ז'אנרים אחרים כגון ג'אז או רוק. השחקן הטוב ביותר שלו היה סוניה סילבסטר.

תת-ז'אנר השני הוא מה שנקרא בצ'טה ורוד, שצברה הרבה יותר פופולריות ברחבי העולם. מספיק לנו לומר לך שהדמויות הגדולות שלו הן ויקטור ויקטור ומעל הכל, חואן לואיס גררה כדי שתבין את זה. במקרה זה, זה משולב עם בלדה רומנטית.

באשר לז'אנר כיום, המעריך הגדול ביותר שלו הוא הזמר האמריקאי ממוצא דומיניקני רומיאו סנטוס, קודם עם הקבוצה שלך, אוונטורה, ועכשיו סולו.

ריקודים אופייניים אחרים באזור הקריבי הפחות פופולרי

Mapalé

מתורגמנים למפה

הריקודים שסיפרנו לך עד כה אופייניים לקריביים, אך הם חצו את שטחה כדי להתפרסם בכל רחבי העולם. עם זאת, ישנם ריקודים אחרים שלא זכו להצלחה כה רבה בחו"ל, אך פופולריים מאוד באזור הקריבי.

זה המקרה של משותף, שמקורם בשטחה של קולומביה לפני הגעתם של הספרדים. הוא משלב השפעות של צינורות מקומיים עם מקצבים אפריקאים ויש לו מרכיב מפתה ברור. נכון לעכשיו מדובר בריקודים סלוניים שיש לו מקצב טחב וחגיגי. כדי לרקוד את זה, הם בדרך כלל לוקחים תלבושות קולומביאניות אופייניות. גם השייכות לסוג ריקודים זה היא פנדנגו, שאין שום קשר לשמו הספרדי שלה. במקור מהעיר הבוליביאנית סוקרה, התפשט במהירות ל אוראבה הקולומביאנית. זהו קורידו משמח שבו, באופן מוזר, הנשים נושאות נרות כדי לדחות את הפלירטוט של הגברים.

לשורשים אפריקאים ברורים יותר יש mapalé. בריקוד זה התופים והמתקשר הם שקובעים את הקצב. מקורו היה קשור לעבודה, אך כיום יש לו גוון חגיגי שאי אפשר להכחיש. זהו ריקוד אנרגטי ותוסס, מלא אקזוטיות.

לסיום, נספר לכם על bullerengue. כמו ריקודים אופייניים אחרים באזור הקריבי, הוא כולל ריקוד, שירה ופרשנות מלודית. האחרון מתבצע רק עם תופים ועם כפות הידיים. מצידו, השיר מבוצע תמיד על ידי נשים והריקוד יכול להתבצע על ידי זוגות וקבוצות כאחד.

לסיכום, סיפרנו לכם על כמה מהריקודים הפופולאריים ביותר באיים הקריביים. הראשונים שהזכרנו בפניכם זכו לתהילה ופופולריות בינלאומית. האחרונים מצידם ידועים באותה מידה בשטח בו הם מבוצעים, אך פחות בשאר העולם. בכל מקרה, ישנם רבים אחרים ריקודים אופייניים של האזור הקריבי. ביניהם נזכיר במעבר את פארוטות, שרבוט, שהובאו לאמריקה על ידי הספרדים, או אני אהיה אני יודע-אני יודע.

האם אתה רוצה להזמין מדריך?

תוכן המאמר עומד בעקרונותינו של אתיקה עריכתית. כדי לדווח על שגיאה לחץ כאן.

היה הראשון להגיב

השאירו את התגובה שלכם

כתובת הדוא"ל שלך לא תפורסם. שדות חובה מסומנים *

*

*