Одними з найбільш класичних сувенірів, які можна привезти з поїздки до Індонезії додому, є дуже своєрідні маски.
Вони відомі як маски балі І хоча ви можете придбати їх як сувенір і повісити на стіні у своєму домі, вони дуже важливі для культури тієї землі. Давайте подивимося на його походження, використання та значення, щоб нічого не купувати.
Історія балійських масок
Маски використовується в традиційних індонезійських танцях що відтворюють народні казки, які обертаються навколо героїв, міфів, царів тощо. На сцені є танцівники, актори та музиканти, і вважається, що хоча танці давні, використання масок у них датується XNUMX століттям.
Вони називаються топінг в індонезійській мові, і з часом вони використовувались як у світських танцях, так і в релігійних ритуалах. Його походження сягає танців індонезійських племен, танців, які вшановували предків і богів.
З часом ті, хто представляв посланців богів, стали носити маски. Сьогодні можна знайти маски для туризму але є багато масок, які вважаються витворами мистецтва, і кожне балійське село має свій стиль.
Балійські маски сьогодні
Хоча це правда, що кожне село має свій стиль маски Мас - це особливо відоме село в цьому ремеслі різьблення, формування та декорування масок.. Це невелике місце, але на його вулицях повно магазинів та майстерень, де виготовляються та продаються всі стилі практично з усієї Індонезії.
У цих майстернях роблять більш сучасні, більш традиційні, більш примітивні, менш барвисті маски. З усього. Насправді їх є навколо 30 різних інструментів вирізати базову деревину маски. Ця деревина може бути деревини з суар, з соно, з гібіскус або бути тиком або червоним деревом.
Більшість балійських масок виготовляються за обрядами, що відбуваються в храмах, для тих вражаючих і красивих священних танців, які розповідають епічні історії індуїстської релігії, цикли вирощування рису, перемоги добра над морем чи самим життям.
Виробництво - це те, чому ти вчишся у майстра і мистецтво є передається з покоління в покоління. Різьбяр відомий на ім'я ундагі покриття і якщо ця маска завершує храм, вона також повинна бути членом касти Брахмана, оскільки лише тоді вона знає обряди, пов'язані з виготовленням священної маски.
Протягом століть балійські маски мали ці напрямки, храми та світські фестивалі, але з тих пір У 60-х Індонезія потрапила в поле зору туризму змінилися міжнародні речі. Туристів стали більше цікавити маски і вони купували їх для прикраси своїх будинків.
Доступних було стільки стилів, стільки облич і стільки кольорів, що ідея їх колекціонування або декількох підвісів на внутрішній стіні стала дуже бажаною. Це була мода і насправді щось дуже західне з тих пір Балійцям не спадає на думку повісити ці маски на стіну.
Для людей у цій частині світу балійські маски є священними, тому було б гріхом демонструвати їх біля храму. Що ще, Всякий раз, коли ними не користуються, їх тримають у бавовняному мішку всередині храму, в якому вони розміщені..
Якщо ви підете в Мас, то побачите, що у всіх магазинах вони продаються чотири стилі масок: балійські племінні маски, людські маски, маски тварин (коти, жаби) та маски богів чи демонів які в свою чергу можуть бути цілими або частковими залежно від танцю, в якому вони використовуються.
Якщо говорити про танці, маски використовуються в основному в танці Баронг y Топенг де вони копіюють рухи Ваян-куліту. Танці Топенг розповідають історії про знатних людей, про королів та цариць і можуть бути жартівливими або містити певні питання чи моральні вчення, тоді як Баронги завжди обертаються навколо боротьби між добром і злом, Баронгом і Рангдою.
Топенг-маски
Їх використовують лише чоловіки і ці танцюристи-актори використовують не одного протягом усього танцю, а декілька. Іноді це a ціла маска, якщо це представництво дворянина або короля, а іноді вони використовують а напівмаска або той, який смішний або з виразом божевілля, якщо вони представляють комічних персонажів або клоунів або якщо, як це буває, мова йде про відлякування хвороб.
Таким чином, ми можемо говорити про Топенг Крас, персонаж з найбільшим авторитетом, Топенг Туа, смішний старий, жарти та вистави якого спрямовані на розвагу глядачів та Топенг Маніс, безперечний герой.
Є персонаж у масці, який розповідає історію з маскою посередині, що дозволяє йому говорити, іноді цих двох персонажів є, а є танцюристи, деякі бійки та персонажі, які говорять, а хто не говорить. Там представлений весь всесвіт людських почуттів.
Маски Баронга
також є кілька "моделей" але найпопулярнішими є маски буйволів, свиней та левів. Вони мають смішні вирази і навіть мають різьблені вуха або носи.
Ми вже говорили про це танці Баронг стосуються боротьби добра зі злом, бога Баронга в основному проти бога Рангди. Тоді маски Рангда Вони представляють диявола і мають ікла, опуклі очі і величезний гротескний язик.
Якщо ви знайдете будь-яку з цих двох масок, добре вирізаних, вони можуть коштувати кілька сотень євро тому що саме вони займають найдовше. Різьбяр може витратити на роботу близько чотирьох місяців, поки маска для туризму займає близько двох місяців або менше.
І звичайно, менший час роботи призводить до зниження ціни, але їх матеріали також дешевші, оскільки вони майже не фарбуються, а кольори сучасніші.
Якщо ви хочете щось просто і просто подарувати або як простий і не дуже цінний сувенір, вам слід вказати на ці найновіші маски, але якщо ваше мистецтво чи колекціонування, уважно подивіться на ці деталі.
Костюми, що супроводжують маски, теж мають своє місце і вони можуть стати дорогими, оскільки все село бере участь у їх виробництві, і це вимагає часу та матеріалів, що включають кінську шерсть, шкуру буйволів або козла, зуби тварин, а також усі барвники мають природне походження.
Отже, коли ви їдете в цю частину світу, і танці та їхні маски вражають вас, вам просто потрібно запам’ятати кілька речей, щоб не повернути щось дуже пошарпане: вирушайте до села Мас, прогуляйтеся його вулицями та алеї, знайти майстерню, яка приваблює і над якою працює вчитель, поговоріть з ним, подивіться, скільки інструментів він використовує та стиль своєї роботи.
І насолоджуватися балійськими масками!