Billede - Allan Finkelman
Mennesker har altid ledt efter en måde at give afkald på, på en eller anden måde være i stand til at udtrykke alt, hvad de bærer indeni, og som de har brug for for at kunne kommunikere. Nogle gange er publikum hans familie eller venner, andre er ukendte mennesker, og mange andre er han selv: Og alt imens en del af ham fortæller ham, at mens han udfører sit arbejde, eller når det er færdigt, du finder svaret på dine spørgsmål som du længes efter.
Store kreationer er ofte resultatet af en kompliceret barndom eller et liv, som det skete med nutidens kunstner Louise Bourgeois. Nu og indtil 4. september kan du se en del af hans arbejde på Guggenheim Museum i Bilbao. For at hjælpe dig med at forstå hende og i øvrigt at begynde at overraske dig vedhæfter vi nogle billeder af hendes værker.
Billede - Robert Mapplethorpe
Louise Bourgeois blev født i Paris i 1911 og døde i New York i 2010. Hun har været en af de mest indflydelsesrige moderne kunstnere, og det er ikke underligt: hendes arbejde, inspireret af den frygt og usikkerhed, hun havde i barndommen, har -en stærk følelsesmæssig ladning at du kan se det, så snart du ser hende, og at det trods alt siges, at hun altid var munter og optimistisk. Det var den kraft, som han brugte til at stå over for de problemer, livet udgjorde, og det, der manifesteres i hans skulpturer, tegninger og installationer, som han forlod os. Hvad mere er, begyndte at skabe sine celler fra en alder af 70 år.
Med dem havde han til hensigt at bygge arkitekturer, hvor han kunne bevæge sig, bestående af døre, trådnet eller vinduer fyldt med stærk symbolik. Huset var for eksempel et tilbagevendende element: det blev præsenteret som et beskyttelsessted, men også som om det var et fængsel. Som en nysgerrighed må det siges, at kvinder var synonyme med hjemmet. Borgerlig Jeg støttede den feministiske kamp, og det blev noget, der blev tydeligt i årene 1946-47, i hans malerier "Femmes Maison" udstillet i Paris.
Billede - Peter Bellamy
Derudover eksperimenterede han meget med menneskelige følelser og frem for alt med den, der får os til at føle os mest ubehagelige: frygt. For hende var frygt synonymt med smerte. Smerter, der kunne være fysiske, mentale, psykologiske eller endda intellektuelle. Ingen slipper nogensinde af at føle det eller rettere, nogle gange i hele deres eksistens, så vi ønsker alle at undgå det eller i det mindste vide, hvordan vi skal håndtere det. Mens nogle vælger at skrive en roman, undgår du den situation, som de kan lide så lidt, eller går en tur på meget effektive måder, forresten, for at føle sig rolig og rolig igen, Bourgeois valgte at bruge den til at skabe skulpturer og tegninger.
En meget original måde at få det, de ser, identificere sig med dig, er selvfølgelig at sætte noget, der identificerer dig, det være sig din stil, det design, du har oprettet, ... eller inkorporere personlige genstande i dit arbejde. Det er noget, kunstneren gjorde, som opbevarede fotografier, breve, tøj, ... selv sine dagbøger, hvor hun skrev alt, hvad hun så og gjorde i sin barndom. Som hun selv sagde: »Jeg har brug for mine minder er mine dokumenter». Og hvilken bedre måde at huske fortiden på end at se, røre ved, tage det, der hører til den gang igen, for at føle igen den følelse, du havde i fortiden. Skønt ja, hvis du skulle igennem dårlige tider, kan det være bedre at tilgive fortiden for at kunne fortsætte din rutine i nutiden.
Billede - Christopher Burke
Las Celdas, en udstilling, som du kan se indtil 4. september på Guggenheim Museum i Bilbao, blev oprettet mod slutningen af kunstnerens liv i en alder af 70 år. Disse kreationer præsenterer to helt forskellige universer: en indre verden og en ekstern, der tilsammen får seeren til at føle en slags følelse, som sandsynligvis vil blive ledsaget af refleksion. Faktisk Bourgeois arbejde inviterer til refleksion, ikke kun af selve skulpturen, men også af vores egen eksistens, af vores egen verden.
Guggenheim Museum åbningstider og priser
Du kan se og nyde udstillingen The Cells af kunstneren Louis Bourgeois, Tirsdag til søndag fra 10 til 20. Satserne er som følger:
- Voksne: 13 euro
- Pensionister: 7,50 euro
- Grupper på mere end 20 personer: € 12 / person
- Studerende under 26 år: 7,50 euro
- Museets børn og venner: gratis
Billede - Maximilian Geuter
Så nu ved du, hvis du planlægger at tage til Bilbao eller dets omgivelser i disse måneder, så gå ikke glip af Las Celdas. Nogle fantastiske værker af en indflydelsesrig kunstner, der ikke forlod ligegyldig, da hun var færdig med dem, og de har heller ikke gjort det til dato. Dette er en udstilling, som du næppe vil glemme, når du har mulighed for at se den. Også, hvis du er en af dem, der kan lide at reflektere over livet og den verden, vi har, Den tid, du bruger på museet, vil helt sikkert passere dig meget hurtigtnæsten uden at vide det.
Nyd det.