Typische dansen van het Caribisch gebied

De typische dansen van het Caribisch gebied hebben hun wortels in het verleden. We noemen dit een uitgestrekt gebied dat verschillende naties omvat die baden in het zeer Caribische zee en ook de eilanden die worden omringd door dit deel van de Atlantische Oceaan. Onder de eersten zijn Mexico, Colombia, Nicaragua o Panama, terwijl we het laatste betreft, kunnen we naties noemen als Cuba (als je meer wilt weten over de gebruiken van dit land, klik hier), Dominicaanse Republiek o Jamaica.

Daarom zijn de typische dansen van het Caribisch gebied de dansen die in dat uitgestrekte gebied worden beoefend. Momenteel zijn ze het resultaat van de synthese van drie invloeden: de inboorling, de Spanjaarden en de Afrikaan, de laatste daarheen gebracht door degenen die de slavernij als hun bestemming hadden. In feite werden veel van deze dansen opgevoerd aan het einde van de zware werkdagen van zowel slaven als vrije arbeiders. Maar zonder verder oponthoud gaan we u over deze ritmes vertellen.

Typische dansen van het Caribisch gebied: een enorme variëteit

Het eerste dat opvalt aan deze dansen is het grote aantal dat er bestaat. Bijvoorbeeld de zogenaamde ze zijn in het zwart, oorspronkelijk van het eiland Santa Lucia; de puja Colombiaans, de sextet of ze zijn palenquero of de kleine trommel, geboren in Panama. Maar gezien de onmogelijkheid om bij al deze dansen te stoppen, gaan we je vertellen over de meest populaire.

Salsa, de Caribische dans bij uitstek

Interessant is dat de meest typische Caribische dans populair werd in de NY uit de jaren zestig van de vorige eeuw. Het was toen dat Puerto Ricaanse muzikanten onder leiding van de Dominicaan Johnny Pacheco maakte hem beroemd.

De oorsprong gaat echter terug naar de Caribische landen en heel specifiek naar Cuba. In feite zijn zowel het ritme als de melodie gebaseerd op traditionele muziek uit dat land. Concreet komt het ritmische patroon vandaan zoon cubano en de melodie werd overgenomen zoon montuno.

Ook Cubaans zijn veel van zijn instrumenten. Bijvoorbeeld, de bongo, de pailas, de güiro of de koebel die worden aangevuld met anderen zoals piano, trompetten en contrabas. Ten slotte komt zijn harmonie uit Europese muziek.

Merengue, Dominicaanse bijdrage

Merengue is de meest populaire dans in de Dominicaanse Republiek. Het kwam ook op USA  vorige eeuw, maar de oorsprong ervan gaat terug tot de negentiende eeuw en is onduidelijk. Zo erg zelfs dat er verschillende legendes over zijn.

Een van de bekendste zegt dat een grote inheemse held gewond raakte aan het been tijdens het vechten tegen de Spanjaarden. Bij terugkeer in zijn dorp besloten zijn buren een feest voor hem te organiseren. En omdat ze zagen dat hij mank liep, kozen ze ervoor om hem te imiteren tijdens het dansen. Het resultaat was dat ze hun benen sleepten en hun heupen bewogen, twee typische kenmerken van meringue-choreografie.

Of het waar is of niet, het is een mooi verhaal. Maar feit is dat deze dans een van de meest populaire ter wereld is geworden, tot op het punt dat hij is uitgeroepen Immaterieel cultureel erfgoed van de mensheid door UNESCO.

Wellicht reëler is de traditie die haar oorsprong toeschrijft aan de boeren in de regio van De Cibao dat ze hun producten aan de steden gingen verkopen. Ze logeerden in kamers en een van hen heette Perico Ripao. Daar vermaakten ze zich door deze dans uit te voeren. Daarom werd het precies op dat moment en in het gebied genoemd Ripao-parkiet.

Wat zijn muziek betreft, deze is gebaseerd op drie instrumenten: de accordeon, de güira en de tambora. Ten slotte is het ook merkwaardig dat de dictator de belangrijkste persoon was die verantwoordelijk was voor de verbetering en ontwikkeling van de meringue. Rafael Leonidas Trujillo, allemaal fan hiervan zijn degenen die scholen en orkesten hebben gemaakt om het te promoten.

De mambo en zijn Afrikaanse oorsprong

Onder de typische dansen van het Caribisch gebied, werd dit ontwikkeld in Cuba. De oorsprong wordt echter toegeschreven aan de Afrikaanse slaven die op het eiland zijn aangekomen. In ieder geval is de moderne versie van deze dans te danken aan de Arcaño-orkest in de jaren dertig van de vorige eeuw.

Het nemen van de Cubaanse danzón, versnelde het en introduceerde een syncope in de percussie terwijl elementen van het genre werden toegevoegd Berg. Het zou echter de Mexicaan zijn Damaso Pérez Prado wie zou de mambo over de hele wereld populair maken. Dit deed hij door het aantal spelers in het orkest uit te breiden en typische Noord-Amerikaanse jazzelementen toe te voegen, zoals trompetten, saxofoons en contrabas.

Kenmerkend maakte ook het eigenaardige contrapunt waardoor het lichaam op zijn ritme bewoog. Al in de jaren vijftig van de twintigste eeuw brachten verschillende muzikanten de mambo over NY waardoor het een echt internationaal fenomeen is.

De cha-cha

Ook geboren in CubaDe oorsprong is juist te vinden in een mambo-effect. Er waren dansers die zich niet op hun gemak voelden bij het hectische ritme van de dans uitgezonden door Pérez Prado. Dus zochten ze iets rustigers en zo werd het geboren in cha-cha met zijn rustiger tempo en pakkende melodieën.

Concreet wordt de creatie ervan toegeschreven aan de beroemde violist en componist Enrique Jorrin, wat ook het belang van de teksten die door het hele orkest of door een solozangeres worden uitgevoerd, benadrukte.

Volgens kenners combineert deze muziek de wortels van de Cubaanse danzón en zijn eigen mambo, maar het verandert zijn melodische en ritmische opvatting. Bovendien introduceert het elementen van de schottische uit Madrid. Wat betreft de dans zelf, er wordt gezegd dat deze is gemaakt door de groep die de dans in de Silver Star-club in Havana heeft gechoreografeerd. Zijn voetstappen maakten een geluid op de grond dat leek op drie opeenvolgende slagen. En met behulp van een onomatopee doopten ze het genre als "Cha Cha Cha".

Cumbia, Afrikaans erfgoed

In tegenstelling tot de vorige wordt de cumbia beschouwd als erfgenaam van de Afrikaanse dansen die degenen die als slaven werden vervoerd naar Amerika brachten. Het heeft echter ook inheemse en Spaanse elementen.

Hoewel het tegenwoordig over de hele wereld wordt gedanst en er sprake is van Argentijnse, Chileense, Mexicaanse en zelfs Costa Ricaanse cumbia, moet de oorsprong van deze dans worden gezocht in de gebieden van Colombia en Panama.

Als resultaat van de synthese waar we het over hadden, komen de drums van hun Afrikaanse substraat, terwijl andere instrumenten zoals de maracas, de pito's en de gouache Ze zijn inheems in Amerika. In plaats daarvan is de kleding die de dansers dragen, afgeleid van het oude Spaanse type kledingkast.

Maar wat ons het meest interesseert in dit artikel, dat dans als zodanig is, heeft echt Afrikaanse wortels. Het presenteert sensualiteit en een typische choreografie van de dansen die vandaag de dag nog steeds in het hart van Afrika.

De bachata

Het is ook echt een dans Dominicaanse maar uitgebreid tot de hele wereld. Het is ontstaan ​​in de jaren zestig van de twintigste eeuw uit de ritmische bolero, hoewel het ook invloeden vertoont van merengue en zoon cubano.

Bovendien werden voor de bachata enkele typische instrumenten van die ritmes vervangen. Zo werden de maracas van de bolero vervangen door de güira, ook behorend tot de percussiefamilie, en werden geïntroduceerd gitaren.

Zoals met zoveel andere dansen is gebeurd, werd bachata in het begin beschouwd als een dans van de meest bescheiden klassen. Toen heette het "Bittere muziek", die verwees naar de melancholie die tot uiting kwam in hun thema's. Het was al in de jaren tachtig van de twintigste eeuw dat het genre zich internationaal verspreidde totdat het door UNESCO werd geclassificeerd als Immaterieel erfgoed van de mensheid.

Aan de andere kant is bachata door de geschiedenis heen opgesplitst in twee subgenres. De bittertech was een van hen. Het combineerde de kenmerken van deze dans met muziek gemaakt van elektronische instrumenten, terwijl het samensmolt met andere genres zoals jazz of rock. Zijn beste performer was Sonia Wild.

Het tweede subgenre is het zogenaamde roze bachata, dat over de hele wereld veel populairder is geworden. Het is genoeg voor ons om u te vertellen dat zijn grote figuren dat zijn Victor Victor en vooral Juan Luis Guerra zodat u het beseft. In dit geval wordt het gecombineerd met de romantische ballade.

Wat het genre betreft, is de grootste exponent de Amerikaanse zangeres van Dominicaanse afkomst Romeo Santos, eerst met je groep, Aventura, en nu solo.

Andere typische dansen van de minder populaire Caribische regio

De dansen die we je tot nu toe hebben verteld, zijn typerend voor het Caribisch gebied, maar ze zijn het territorium overstegen om over de hele wereld beroemd te worden. Er zijn echter andere dansen die in het buitenland niet zo succesvol zijn geweest, maar enorm populair zijn in het Caribisch gebied.

Het is het geval prei, waarvan de oorsprong ligt op het grondgebied van Colombia voor de komst van de Spanjaarden. Het combineert invloeden van inheemse pipers met Afrikaanse ritmes en heeft een duidelijk verleidelijke component. Momenteel is het een stijldans met een zangerig en feestelijk ritme. Om het te dansen, nemen ze meestal typische Colombiaanse kostuums. Ook behorend tot dit type dans is de fandango, wat niets te maken heeft met zijn Spaanse naamgenoot. Oorspronkelijk afkomstig uit de Boliviaanse stad Sucre, verspreidde zich snel naar Colombiaanse Urabá. Het is een vrolijke gang waarin, merkwaardig genoeg, de vrouwen kaarsen dragen om het geflirt van de mannen te verwerpen.

Duidelijkere Afrikaanse wortels hebben de esdoorn. Bij deze dans zijn het de drums en de beller die het ritme bepalen. Zijn oorsprong had te maken met werk, maar tegenwoordig heeft het een onmiskenbare feestelijke toon. Het is een energieke en levendige dans, vol exotisme.

Ten slotte zullen we je vertellen over bullengue. Net als andere typische dansen van het Caribisch gebied, omvat het dans, zang en melodische interpretatie. Dit laatste wordt alleen uitgevoerd met trommels en met de handpalmen. Het lied van zijn kant wordt altijd uitgevoerd door vrouwen en de dans kan zowel door koppels als door groepen worden uitgevoerd.

Tot slot hebben we jullie verteld over enkele van de meest populaire dansen in het Caribisch gebied. De eersten die we u noemden, hebben internationale bekendheid en populariteit verworven. Deze laatste zijn op hun beurt even goed bekend in het gebied waar ze worden opgevoerd, maar in mindere mate in de rest van de wereld. In ieder geval zijn er nog veel meer typische dansen van het Caribisch gebied. Onder hen zullen we terloops de farota's, krabbel, door de Spanjaarden naar Amerika gebracht, of de Ik zal het weten, ik weet het.