Ang Cells, eksibisyon ni Louise Bourgeois sa Guggenheim Museum sa Bilbao

Mga cell

Larawan - Allan Finkelman

Ang mga tao ay palaging naghahanap ng isang paraan upang maalis ang singaw, upang maipahayag, sa isang paraan o sa iba pa, ang lahat ng kanilang dinadala sa loob at na kailangan nilang makipag-usap. Minsan ang madla ay ang kanyang pamilya o kaibigan, ang iba ay hindi kilalang mga tao, at marami pang iba ay siya mismo: At habang ang isang bahagi sa kanya ay nagsasabi sa kanya na habang ginagawa niya ang kanyang trabaho, o kapag natapos na ito, mahahanap mo ang sagot sa iyong mga katanungan na labis na hinahangad niya.

Ang mga magagaling na nilikha ay madalas na resulta ng isang kumplikadong pagkabata o buhay, tulad ng nangyari sa napapanahong artista Louise burges. Ngayon, at hanggang Setyembre 4, maaari mong makita ang isang bahagi ng kanyang trabaho sa Guggenheim Museum sa Bilbao. Upang matulungan kang maunawaan siya at, hindi sinasadya, na magsimula kang magulat, nag-a-attach kami ng ilang mga imahe ng kanyang mga gawa.

Louise burges

Larawan - Robert Mapplethorpe

Si Louise Bourgeois ay isinilang sa Paris noong 1911 at namatay sa New York noong 2010. Siya ay naging isa sa pinaka-maimpluwensyang modernong artista, at hindi ito para sa mas kaunti: ang kanyang trabaho, na pinukaw ng mga takot at insecurities na mayroon siya noong pagkabata, magkaroon ng malakas na singil sa emosyonal ito ay napagtanto sa lalong madaling makita mo siya, at na, sa kabila ng lahat, sinasabing palagi siyang masaya at animated. Ang puwersang iyon ang dating kinaharap niya upang harapin ang mga problemang kinukuha ng buhay, at iyon ay ipinamalas sa kanyang mga iskultura, guhit at pag-install na iniwan niya sa amin. Ano pa, sinimulan niyang likhain ang kanyang Mga Cell mula sa edad na 70.



Sa mga ito nilayon niya na magtayo ng mga arkitektura kung saan siya maaaring lumipat, binubuo ng mga pintuan, wire mesh o windows na puno ng malakas na simbolismo. Ang bahay, halimbawa, ay isang umuulit na elemento: ipinakita ito bilang isang lugar ng proteksyon, ngunit para ring kung ito ay isang bilangguan. Bilang isang pag-usisa, dapat sabihin na ang mga kababaihan ay magkasingkahulugan sa bahay. Bourgeois suportado ang pakikibaka ng peminista, at iyon ang isang bagay na naging maliwanag sa mga taon 1946-47, sa kanyang mga kuwadro na "Femmes Maison" na ipinamalas sa Paris.

Larawan - Peter Bellamy

Larawan - Peter Bellamy

Bilang karagdagan, marami siyang nag-eksperimento sa mga emosyon ng tao, at higit sa lahat sa isa na pinaparamdam sa atin ng pinaka hindi komportable: takot. Para sa kanya, ang takot ay magkasingkahulugan ng sakit. Sakit na maaaring pisikal, mental, sikolohikal, o kahit intelektwal. Walang sinuman ang nakakakuha ng pakiramdam ng ito o, sa halip, kung minsan sa kanilang pag-iral, kaya lahat tayo ay nais na maiwasan ito o, hindi bababa sa, alam kung paano haharapin ito. Habang ang ilan ay piniling magsulat ng isang nobela, iwasan ang sitwasyong iyon na gusto nila ng kaunti, o lumabas para sa isang lakad, napaka mabisang paraan, sa pamamagitan ng paraan, upang makaramdam ng kalmado at kalmado muli, Pinili ng Bourgeois na gamitin ito upang lumikha ng mga iskultura at guhit.

Ang isang napaka orihinal na paraan ng paggawa ng nakikita nila na nakikilala sa iyo ay, syempre, paglalagay ng isang bagay na kinikilala ka, maging ang iyong istilo, ang disenyo na iyong nilikha, ... o pagsasama ng mga personal na bagay sa iyong trabaho. Iyon ang isang bagay na ginawa ng artista, na nag-iingat ng mga litrato, liham, damit, ... maging ang kanyang mga talaarawan kung saan isinulat niya ang lahat ng nakita at ginawa niya noong bata pa siya. Tulad ng sinabi niya mismo: »Kailangan ko ng mga alaala ko ang aking mga dokumento». At kung anong mas mahusay na paraan upang matandaan ang nakaraan kaysa upang makita muli, hawakan, kunin kung ano ang pagmamay-ari ng oras na iyon upang madama muli ang emosyon na mayroon ka sa nakaraan. Bagaman, oo, kung kailangan mong dumaan sa mga masasamang oras, maaaring mas mahusay na patawarin ang nakaraan upang magpatuloy sa iyong gawain sa kasalukuyan.

Ang huling akyat

Larawan - Christopher Burke

Ang Las Celdas, isang eksibisyon na makikita mo hanggang Setyembre 4 sa Guggenheim Museum sa Bilbao, ay nilikha sa pagtatapos ng buhay ng artist, sa edad na 70. Ang mga nilikha na ito ay nagpapakita ng dalawang ganap na magkakaibang uniberso: isang panloob na mundo at isang panlabas na, pinagsama, ipadama sa manonood ang ilang uri ng damdamin, na maaaring may kasamang pagmuni-muni. Sa katunayan, gawa ni Bourgeois nag-aanyaya ng repleksyon, hindi lamang ng iskultura mismo, kundi pati na rin ng ating sariling pag-iral, ng ating sariling mundo.

Mga oras at rate ng Museum ng Guggenheim Museum

Maaari mong makita at masiyahan sa eksibisyon ng The Cells, ng artist na si Louis Bourgeois, Martes hanggang Linggo mula 10 ng umaga hanggang 20 ng gabi. Ang mga rate ay ang mga sumusunod:

  • Matanda: 13 euro
  • Mga Retiree: 7,50 euro
  • Mga pangkat ng higit sa 20 mga tao: € 12 / tao
  • Mga mag-aaral na wala pang 26 taong gulang: 7,50 euro
  • Mga Bata at Kaibigan ng Museo: libre
Spider cell

Larawan - Maximilian Geuter

Kaya alam mo na, kung balak mong pumunta sa Bilbao o sa mga paligid nito sa mga buwan, huwag palampasin ang Las Celdas. Ang ilang mga kamangha-manghang mga gawa ng isang maimpluwensyang artist na hindi nag-iiwan ng walang malasakit kapag natapos niya ang mga ito, ni hindi nila nagawa ito hanggang ngayon. Ito ay isang eksibisyon na, kapag may pagkakataon kang makita ito, halos hindi mo makalimutan. Gayundin, kung ikaw ay isa sa mga may gusto na sumasalamin sa buhay at sa mundo na mayroon tayo, Tiyak na ang oras na ginugol mo sa museo ay mabilis na pumasa sa iyo, halos hindi namamalayan.

Tangkilikin mo ito


Iwanan ang iyong puna

Ang iyong email address ay hindi nai-publish. Mga kinakailangang patlang ay minarkahan ng *

*

*